Por Sergio Ceyca
Melba Carrillo (Culiacán, 1991) estaba pasando un mal momento –una ruptura amorosa, iniciar vida independiente y el terminar los estudios básicos– cuando inició a cantar. Varias canciones después, y con un primer trabajo en camino, nos acercamos de La Pared Cultura a entrevistarla sobre su trayectoria.
Melba Carrillo ha estado en el Programa Musical Del Ayuntamiento de Culiacán (2003-2004), en el Taller De Teatro Infantil del Instituto Sinaloense de Cultura (2003-2005), en el monologo “El Enano En La Botella”, así como diversas participaciones escénicas en la capital del Estado.
También ha participado en el Festival Internacional Cervantino, en el Teatro “Cucara y Macara”, en el Paseo de las Artes y en Bajo Puente. También realizó una presentación como “Melba Carrillo y ensamble” en “El Cañero Cultural”, en Navolato.
La Pared Noticias: ¿Cómo te acercaste a la música?
Melba Carrillo: Fue por necesidad tras vivir un sentimiento muy doloroso. La necesidad de tocarlo. Estaba pasando por un proceso muy duro, había concretado la escuela, me había mudado a vivir sola, me habían roto el corazón y tenía pocos buenos amigos. Todo al mismo tiempo. Así que, por esas fechas, era navidad, mientras estaba sola decidí tocar la guitarra y sacarlo y listo. Me apasioné. Esa noche compuse mi primera canción. Fue 2018.
LPN: ¿Cuál canción fue?
MC: Se llama “Ja-ja”
LPN: ¿De qué trata?
MC: Sobre la locura, la manía y la dependencia a la tristeza. La canción narra la historia de amor de una persona muy triste a otra persona que es fría, indiferente y violenta físicamente, quizá ambas en misma dimensión de tristeza. Es una canción muy variante, sarcástica, con muchos colores y sentimientos duros. Invita a sentir empatía por las personas emocionalmente mal. Me cuesta mucho cantarla porque fue duro reconocer estos sentimientos en mí y tomar fortaleza para contarlos.
LPN: ¿Y qué ha continuado?
MC: Después de esto comencé a moverme en el medio urbano local: en cafés, en espacios alternos, con amigos y conmigo misma. Ahí fueron llegando otras historias. Escribo todo lo que siento y también he abrazado a mi manera música popular mexicana en temas como “Bésame mucho”, “Dos almas”, “Canción mixteca”. Dos años después, ahora mismo, trabajo en la grabación de mi primer proyecto musical como solista en colaboración con el productor Mario Meza, originario de Mazatlán, Sinaloa y fundador de “La pocilga R. House”, un estudio de grabación urbano ubicado en Culiacán. Es un espacio de expresión libre para artistas musicales con gusto por la experimentación y la creación.
LPN: Volviendo, ¿qué te ha movido de la música popular? ¿Qué opinas de ella?
MC: Bueno, me he encontrado con canciones populares y cultura musical mexicana muy interesante. En México tenemos mucha alegría, mucha profundidad y también tristeza. Son sentimientos muy poderosos que yo he ido identificando en mí misma a través de canciones, la música mexicana me ha abrazado en muchos tonos y con muchas palabras.
LPN: ¿Y cuál es la idea de tu primer sencillo? ¿Tiene título ya?
MC: Sí, tengo la idea rondando en mi hace tiempo. Aún no daré detalles sobre ello pues por ahora me encuentro en un proceso de aprendizaje dentro del estudio y hay mucho trabajo del cual estoy fascinada disfrutando. Solo diré que el primer tema será de origen mexicano y se titula “Las ciudades”.
LPN: Y bueno, además del sencillo, ¿traes algún plan a futuro?
MC: Después de este proceso, estoy abierta y con alegría a todas las personas e ideas positivas que vengamos encontrándonos en el camino para trabajar, crear, cantar y celebrar la vida.
Canciones de ocultamiento: Melba Carrillo
En esta sección en las entrevistas de La Pared en las que se pregunta a los músicos invitados sus ‘canciones de ocultamiento’. Según el músico australiano Nick Cave, éstas son un tipo de canciones ajenas que conoció al escuchar Songs of love and hate, de Leonard Cohen, siendo niño: “estas canciones no son sólo santas o sagradas, sino que son canciones de ocultamiento –lo que los aztecas llamaban canciones carroña– que tratan exclusivamente sobre la oscuridad, la ofuscación, el encubrimiento y el secreto. (…) el propósito de estas canciones ha sido apagar el sol, crear una larga sombra y protegerlo del corrosivo brillo del mundo”.
Posteriormente ha explicado que: “es como si hubieran sido escritas contigo en mente y que nadie pudiera entenderlas del modo que tú lo haces. Mis ‘canciones de ocultamiento’ sirven como una forma de refugio para mí y lo han hecho durante años”. Melba Carrillo respondió lo siguiente:
“Hay un grupo de hombres de una cultura en Sapioris, Durango. Que conllevan en sus raíces toda una historia de dolor y despojos, ellos crearon algo que llaman el ‘El canto cardenche’, uno de los temas que me marcó desde el primer momento se titula ‘Yo ya me voy a morir a los desiertos’, es un tema desgarrador y de despedida. Esta canción, misma que incluiremos a grabación, me dio una profunda explicación y comprensión a un sentimiento muy personal y que por mí misma no entendía. Me alivió. Me sentí menos sola”.